时代家居频道,两个外国人改装房子的节目叫什么?

中国动画的第二颠峰时期（１９７８～１９８９）：　　从１９７８年底开始，中国进入改革开放年代。动画工作者的创作热情再次高涨起来。这一时期，是２０世纪中国动画片*繁荣的年代。　　这１０年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面。　　全国共生产电影动画片２１９部，产生了批代表中国动画片*高水平的优秀，如１９７９年的《哪吒闹海》、１９８３年的《天书奇谭》、１９８２年的《鹿铃》、１９８８年的《山水情》、１９７８年的《狐狸打猎人》、１９８０年的《我的朋友小海豚》和《雪孩子》、１９８１年《猴子捞月》和《南郭先生》、１９８３年的《鹬蚌相争》和《蝴蝶泉》、１９８３年的《火童》、１９４８～１９８５年的《金猴降妖》、１９８５年的《草人》、《夹子救鹿》和《女娲补天》、１９８８年的《鱼盘》和《不射之射》等。　　随着电视机的普及，系列动画短片很适应电视的要求，于是首次生产电视动画片和动画系列片，其中不乏一批深受广大群众喜爱的优秀的作品，如１９８１～１９８８年《阿凡提的故事》、１９８４～１０８７年的《黑猫警长》、１９８７年的《葫芦兄弟》和《邋遢大王历险记》等；　　动画题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片，如１０８０年的《三个和尚》、１９８６年的《超级肥皂》和《新装的门铃》、１９８９年的《牛冤》等。这对纠正“动画片即儿童片”的偏见，扩大动画片的受众群体，具有重要意义。同时，中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升，赢得了广泛的赞誉。　　其中《哪吒闹海》可谓是这一时期的代表作。从《封神榜》中取材，除去了含有迷信部分的糟粕，着重描写哪吒和龙王的矛盾，塑造了哪吒这一为民除害、勇于自我牺牲的英雄形象。此时的拍摄技术比《大闹天宫》时已经进步不少，而且一脉相传的民族传统风格和特点也没有减少。例如其中的一百多个海浪的镜头，都是采用中国国画中海浪的画法，让人一看就知道这是中国的海。中国动画的新生时期（１９９０～现在）：　　２０世纪９０年是中国动画业陆续扩大规模的时期。与国外动画片生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的制作单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长等等，使得中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从１９９５年起，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。这些无疑给传统动画注入了新的活力，从而推动了动画业。　　同时中国动画开始转向大型动画连续片系列片，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。这一时期的动画作品除如１９９９年的《宝莲灯》等几部动画长片以及１９９２年的《十二只蚊子和五个人》等的一些动画短片外，多数为动画连续片，如１９８９～１９９２年的《舒克和贝塔》、１９９３～１９９４年的《蓝皮鼠与大脸猫》、１９９５年的《大头儿子和小头爸爸》、１９９８年的《海尔兄弟》等。　　在制作上，电脑技术在动画中得到普及和发展，二维和三维电脑动画发展尤为迅猛。中国动画开始形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念。　　进入２１世纪后，中国的动画公司、动画制作企业和动画片产量持续增长。艺术性动画电影短片有抬头之势。电脑动画和网络媒体动画飞速发展。如《蓝猫淘气３０００问》全部通过电脑完成制作，网络之中Flash动画等，更是被青年人所喜爱。而这一时期的动画依旧是以动画系列片为主，如《小虎还乡》、《哪吒传奇》、《小将狄青》、《我为歌狂》等。　　与此同时，设有动画专业的大专院校逐渐增多。动画的节目与频道也在提升，并受到政府重视和扶持。中国杭州还于２００５年开始举办首届中国国际节。　　但是在迅猛发展的同时，中国动画业的问题同样突出。这一时期可以与《大闹天宫》、《哪吒闹海》等动画相提并论的经典之作明显减少。大多动画的人设粗糙，剧情平淡。而且由于十年“文化大革命”的影响，中国当代的高水平动画人才出现断层。而新一代动画人虽然很多，但也缺少真正的成功人士。又由于私人投资制作动画回收慢，收益小，至使国内依然是国家制作的动画居多。　　再加上制作精良、妙趣横生外国动画片的冲击，使得中国动画在国际市场上黯然失色。国内很多动画人从事动画加工产业，所以中国动画制作的原动力中的一支生力军